美国荣耀

这也许是一部能让人感动的传记片。但并非每个现实中有原型可依的人物，都能成为我们所谓的英雄。

Harvey Pekar其人其事，此前闻所未闻。而对于这部电影的印象，只是停留在不知几次见过的，蓝色涂鸦背景前一个垂头丧气的男人。
Paul Giamatti与其角色原型看来几乎毫无相似之处，这里我不得不同意电影中作为画外音叙述着自己人生的，真正的那位Harvey Pekar的说法。Letterman的talkshow上，Pekar其人看来懒散却相当尖刻。而电影里憋着嘴耸着肩走来走去的Giamatti，感觉较漫画中的Pekar倒是显得惟妙惟肖。（有时他好像年轻时的Marlon Brando，有时却只是一只长满了毛发的猩猩。）
创作出名为American Splendor漫画的作者在现实中，是个只会用圆圈表示人头，对很多人们以为理所当然的事物毫无热情，守着一份卑微的正式工作的，对人生的乐观程度也许不及正常人二分之一的，这样一个人。所以成年Harvey Pekar的登场自然要从一个loser开始，一个被老婆抛弃，想挽留也发不出声音的倒霉的人，直到遇见一见如故却又好像总不把自己放在眼里的漫画家Bob Crumb，直到排队结帐时不幸被一个没完没了的犹太老女人激发了压抑许久的愤怒和瞬间的灵感。
而儿童时代的Harvey Pekar，只是一个提着糖果袋和同龄的超人、蝙蝠侠、罗宾们站在一起却无可奈何要被缺乏想象力的大人打击的邻居小孩。我喜欢极了这个简短却一针见血的开头。Harvey Pekar从来就不想成为英雄。
以Delaware小城漫画书商身份登场的，后来成为Pekar第三任也是时至今日妻子的Joyce，还有最终使Pekar过上三口之家生活的小女孩Danielle，她们以突然且令人难以置信的方式来到了这个男人的生命中。看来，不讨人喜欢的人也会有莫名其妙的幸福。
还有，作为一个普通人，Harvey Pekar对自己不合时宜的表现经常毫无掩饰之意。他在刚因一部励志片受到鼓舞的Toby面前大肆宣泄对好莱坞烂俗剧情的极度不满，他在众目睽睽之下口不择言说了一些不该让观众听到的话。可印象更深的一个片段是，他挂了电话，在最爱自己的两个人身后，用他最含蓄的语气和神情，却说出最想让人拥抱他的话。那是在他癌症确诊一年后，被告知已经痊愈。
于是想起故事开始的时候，一个声称自己也许患了“喉癌”的失了声的男人，让人啼笑皆非。

从原文copy过来，所以可能部分连接和图片显示不正常，原文在这里可以看到：http://makzhou.warehouse333.com/2006/09/28/563/



Ordinary life is pretty complex stuff是漫画家Harvey Pekar的名言。American Splendor是他笔下的一个漫画的名字，也被用来作为同名传记电影的题目。

不过看电影的时候我并不知道。因为把这个和Gregg Araki的Splendor搞混了……结果找到意料之外的佳作。

虽然本篇在Sundance和嘎纳都拿了奖（2003年）。但是对我来说最重要的却是Harvey Pekar漫画家的身份。这是我第一次看到漫画家的传记。

电影里面Pekar很爱说的一句话” I don’t like superhero, they are not real..” 这是他从小收集漫画的时候就有的观点。美国的漫画充斥着超级英雄不死身和紧身衣。这虽然能够吸引小孩子的眼光，但是毕竟这不是真实的生活。这些东西所带来的价值对于每天生活在克利夫兰下城区的Pekar来说既无聊也没有任何新意。所以当他在认识了Bob Crumb，当时另一名冉冉升起的地下漫画家之后，他们马上就成为了一生的挚交。除了共同对于爵士乐的热爱，Crumb作品中的荒诞和幽默，成为安慰 Pekar单调生活的另一个依靠（还有一个是他挚爱的爵士乐）。当Pekar终于发现自己无法忍受单调生活在逐渐谋杀自己的时间之后，他开始拿起笔，勾勒出他对于这一切的看法。自嘲、讽刺、甚至带有一点刻薄的语气，却因为那些深刻的洞鉴而收到广大漫画爱好者的喜爱。

严格来说Pekar并不是漫画家。因为他根本不会画画。他说自己“I can’t even draw a straight line”。他所做的是用那种火柴棍小人把他脑海中想表现出来的场景画出来，再让他的好友Crumb来润色加工。也就是说他充当的是故事编辑的角色。但是我认为这恰恰是漫画的灵魂。Pekar的漫画中主角也和普通漫画不一样：就是他自己和身边的朋友、家人。所以这是一个没有戏据性故事、没有拯救世界和俊男美女的漫画。里面的人物都粗糙无比，生活也绝对说不上优越。就是在这样真实的场景中，Pekar所体现出的是一种真实而独特的态度。在这个社会里面要真的能够做到”做自己“而不随波逐流是多么不容易的事情。在更过的时候这种人被我们认为是疯子和傻子。因为有太多的荒谬被人们当作真实而不加质疑地接受下来。

电影中着力描绘的一幕是Harvey Pekar上David Letterman的节目。Davie Letterman是非常著名的夜间talk show主持人，从70年代开始一直红到今日。每天晚上在NBC播出。他一出色的调侃和玩世不恭的态度著称（起码我这样认为）。而Harvey Pekar在上了他的一次节目之后，因为收视率异常的好。所以后来竟然成为了座上宾。但是之所以是这样是因为Pekar奇怪的讲话方式、固执的态度和带有一点傻气的长相吸引了观众——这毕竟是一个喜剧节目，大家都喜欢放松一下看笑话。但是Pekar较真的态度终于在一次当面批评GE的访谈中爆发出来。他根本不管这是不是搞笑节目，而自顾自地批评着他认为很重要GE（同时也是NBC的所有者）最终导致主持人和制作单位异常尴尬，他甚至还对着下面的观众说： You pathetic audience!

这不能不说是一针见血，同时也是Pekar不谙世事的表现。你可以认为他是皇帝新衣里的小男孩，也可以认为他不过是傻到根本不懂人情事故的笨蛋。但是总之，他就是要这样做。而不愿意成为供人取笑的小丑。Youtube上可以看到这次访谈的经过。这次事件导致了他被Letterman Show列入黑名单，知道90年代之后才解禁。

Harvey Pekar上Letterman的原因是他很需要钱。他和妻子Joeyc结婚之后全靠他一人的工资养家。顺便说一下，他并没有因为漫画而大红大紫。相反，他一生都在克里夫兰一家医院里面做着档案整理员的工作。所以可想而知他的生活是怎样的。可是他也并没有怨天尤人，因为这样的生活才能给他的创作带来灵感。

这个电影还有很出众的一点就是在于拍摄的方法。电影的拍摄是配合Pekar自己的旁白进行的。甚至这个他还自己的朋友家人还不时地以”本人“地身份插入电影之中进行评讲。给人突然戳破虚幻电影屏幕地感觉。更有意思的是电影里面有个场景是三重的”喜剧“，就是扮演pekar的演员去电影中的一个戏院看一部关于他的话剧。这样一来，演员也在凝视着”自己“，而话外音还有”本尊“，这个想法真是太有意思了！

电影中的主人公除了Pekar以外，还有一个很有意思的人物是Toby。他是Pekar在医院上班的同事。虽然电影里面没说，但是我觉得好像有点弱智（是真的，不是嘲笑）他说话的腔调很像机器人，想法也很怪。但是作为Pekar的好友。他的光芒却并没有因为智力/生理上的缺陷而有任何的损失。他知道自己和一般人不同，所以他就自称是Genuine Nerd（真正的傻瓜）。而且随着电影的发展，观众会发现他对于大部份的事情都有自己的评判和标准，相比那些穿着漂亮而没有想法的人物，到底怎样的人生才是真实的呢？同样借助Youtube,我们可以看到真实的toby。（电影中有一段toby被MTV电视台利用拍广告，是我觉得电影中最荒谬的片断之一）

Harvey Pekar的故事并没有带来任何的美国梦或者传奇的经历。他就是一个普通而真实的人。他的想法通过他的漫画被传递出来。这样的underground comic可能很粗糙（就像之前介绍过的ghost world也是一样），但是他们的美在于对这个生活的观察和理解。我觉得所谓漫画的艺术并不是说一定要故事怎样漂亮人物怎么”萌“。如果脱离了生活的环境。那么充其量也不过就是一个花架子而已。

这是不是注定我就要成为一个Nead了呢？

 《美国荣耀（American Splendor）》：祸不单行的人生【第19届圣丹斯电影节评委会最佳影片奖】

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本片获得2003年第19届圣丹斯电影节评委会最佳影片奖。

电影是一个漫画家的自传。故事开始于主人公Harvey Pekar在1975年的疾病。此时Harvey Pekar的嗓子出现问题，而且老婆还离开了他。Harvey Pekar是一个生活糟糕的人，总有不如意的事情发生，因此他常常形容自己“祸不单行”。在度过大半生平凡的生活后，Harvey Pekar决定改变自己。Harvey Pekar用草图勾画出自己的生活，并将这些草图给漫画家朋友看，朋友很喜欢。于是，叫做《美国荣耀》的漫画诞生了，其中都是Harvey Pekar在生活中的真实经历。就这样，Harvey Pekar渐渐有了名气，但他依然是一个在普通医院工作的档案员。在与自己的高中女同学巧遇后，Harvey Pekar结识了一个从外地来的女人，两人闪电般的结婚。之后Harvey Pekar继续生活，老婆则整日无所事事的睡大觉。随后，频繁的电视节目让两人在各地飞来飞去，也让人两人产生了感情。几年后，Harvey Pekar老婆去耶路撒冷工作，Harvey Pekar却发现自己有了肿块。老婆回来后，两人去医院检查，发现Harvey Pekar得了癌症。之后，就是一番痛苦的治疗过程，不过Harvey Pekar还是痊愈了。最后，Harvey Pekar将自己抗击疾病的故事发行了漫画，并收养了患病期间结识的小女孩。

这是一部非常好看的电影，但却没什么主题，这与电影的自传性质有关。换句话说，本片就是将Harvey Pekar的人生重要经历表现一番，并没有什么目的。而且，电影始终强调的“忧郁”、“祸不单行”“糟糕的”等等一系列看点，都不会让人体会出什么的。或许，世界上真有如Harvey Pekar这样倒霉的人，但大多数人还是积极面对生活的。因此，看本片只是了解了一个人以及一个人的生活方式，仅此而已。

当然，影片故事还是非常风趣、滑稽的，甚至有一些黑色幽默。比如Harvey Pekar老婆起床的那段，太逗了。看完全片后，发现Harvey Pekar与她老婆的这样的人，真是绝配！我猜测，如果没有他老婆，Harvey Pekar也不会活这么久。看来，遇到正确的人，是人生中非常重要的事情，这件事情甚至可以影响命运。

本片除了剧情好看之外，还有一点就是拍摄非常巧妙。主人公与剧中演员同时出现在影片中，并且自己讨论着自己。电影还将真实画面与电影画面混为一体，本片完全可以称之为“假作真时真亦假”！本片如此独特的拍摄方式，在看过千部电影的我来看，也是独树一帜，非常新颖。尤其是片头的那句话，电影还没开始，Harvey Pekar就告诉大家：这部电影拍错了。这也太搞笑了吧！

最后还要说一句，本片字幕对白翻译的不错，就是画面中的漫画字幕一个单词都没翻译，这让人对本片的理解大打折扣。翻译者难道只看字幕，不看片？因此，本片对我来说，并没有看完整，只能说看懂了四分之三的部分，其余部分都被英文对白的漫画给阻碍了！

本片演员非常棒。男主角Paul Giamatti的样子就是一个平凡人，再配合他出色的演技，几乎就是一个翻版Harvey Pekar。Paul Giamatti真是人物好莱坞中的绿叶演技派，只可惜他始终红不起来。女主角Hope Davis很漂亮，但是在片中她显得呆呆的，不过眼镜下的她依然掩饰不住漂亮的面孔。此女除了长相之外，演技也很不错，她将一个怪怪的女人演绎的很生活化，看起来就好笑。片中其他人就没什么印象了，即使真实人物Harvey Pekar也是如此，他毕竟不是专业演员。

这是一部比较简单却好看的电影，虽没什么宏大主题，但是完美诠释了Harvey Pekar的人生，是一部好电影。最后说一句，Harvey Pekar在2010年去世了，不知道他的漫画还出不出了？

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序列：0959

2012-11-15

 
 很难想象一个十来岁的小孩会对主流的英雄产生如此强烈的抗拒。当万圣节来临时，所有孩子都装扮成动画片里拯救地球于危难中的超级大英雄，唯有Havery Pekar没有把红翻翻的内裤外穿；或者背披来路不明的黑色桌布，再往头顶套上一条黑色三角内裤宣称正义终将战胜邪恶。在所有孩子都沉浸在主流价值所灌输的英雄主义中时，邻居疑惑不解的问他是谁，穿着正常的他显然比邻居更疑惑，“什么？我是你邻居家的孩子啊！Havery Pekar！”。连大人也受制于如此陈旧的观念中，他很失望的破口骂道”为什么每个人都这么愚蠢啊”。
   
  确实每个人都这么愚蠢，他也难逃其中。二十多年后，他依旧走在克利夫兰的街道上，脑袋瓜也已经见顶。场景切换到一家诊所内，他声嘶力竭，却滔滔不绝的抱怨着生活的琐碎。回到一片狼藉的家中，又遇到妻子离他而去。三十多岁了，生活还一团糟，不能不承认，他就是我们常说的——失败者。画外音向我们徐徐道来，他现在在一个退伍军人医院，做档案管理维持的生计。要是依照好莱坞似剧情发展，到影片最后，必是会看到他成功的居于人上，给几十年来舞台上一直渲染的美国梦再次锦上添花，可现实并不是这样。黑人同事Boat大声朗诵的20世纪初美国女诗人Elinor Wylie劝告大家避开平庸，坚定的选择自由的诗句，却认为这是告诫男人要远离女人，这等幻想，只有这个后来对中国红色芭蕾有几分肯定的老头身上才能瞥见端倪。
   
  时间回转到1962年，回到一处旧货摊上，在这，因为一张乡村爵士乐大师Jay Mcshann的黑胶唱片，Pekar很偶然的结识了也许是他人生中最为重要的朋友，后来美国地下漫画的鼻祖——Robert Crumb。此人因用画笔讽刺美国政治而闻名于世，只不过当时他名气还很小，后来他去了洛杉矶，1967年创办了地下漫画杂志「Zap Comix」，自行印刷销售才渐渐有了名气。影片并没过多向我们交代此时的Pekar都在干着些什么，我想他就是一个日复一日生活在医院的档案管理，每天下班后穿过几条街，到那个挤满了人的旧货摊中淘宝（画外音对我们说这么做其实没什么意义，因为很难有机会淘到宝，这么做不过是为了消磨时间）。回到家后看着女人那张对什么都不满足的脸哀叹几声生活疾苦便倒头大睡。这就是生活，每个人都相同的生活，不管你是超人，还是蝙蝠侠，生活的重复而乏味是你不能拒绝的。
   
  又回到1975年，也就是他妻子离开的时侯，他希望有所改变。前两个段落给了我们他选择改变的动机，而正是他整理死亡病例时，看到了一个陌生人那串由生到死短短的数字，使他拿起了笔，去画一些画，可磨蹭了很久，却发现自己连条线都画不直。
   
  后来出现了一个搞笑的段子，Pekar在超市购物时，被一个与收银员斤斤计较的老太堵住了去路，思想中另一个Pekar便以漫画的形象出现，要他超越现在这种琐碎的生活，他不能再等了，丢掉购物车，愤然离去。回到空无一人的家中，他一鼓作气，熬了个通宵，写出了一本漫画。他拿着这本写成的漫画给当时已经非常有名气的Crumb看，并对Crumb说“I try to write some staff about real life。Staff that everyman is gonna deal with”。老气横秋的Crumb边听他说着德西卡和他对现实的看法，一边看似漫不经心的翻着那书，不一会儿，却主动提出要把这个东西画成真正的漫画。可以猜想从此他也许能过上好日子了。
   
  八十年代来临，名为《荣耀美国》的漫画书已经发行到第八卷，而这书的作者正是此时依然工作在医院的那个秃顶的档案管理。因为这一本本小小的漫画，他已经有了一些名气，同事朋友们纷纷在他的漫画里搜寻着自己，至少他还是给那些死气沉沉的人以旁观者的身份审视自己提供了机会。但这并没使他富起来，像个职业漫画家样凭创作养活自己，也没能像Crumb那样得到众多少女的芳心。一次偶然与漂亮的大学女同学重逢，使他更加觉得孤独无助。可他不能做到像书呆子Toby那样，用笃信上帝的方式来排除孤独寂寞。
   
  同时，“在被化工巨头操纵的，无边无际的塑料和尼龙种植园美联邦第二小州”，一个同样生活在混沌中的女人受他邀请，进入了他的生活，这个名为Joyce的女人和朋友在家乡开了一家漫画店，通过《荣耀美国》漫画认识了Havery Pekar。电影进行到了一半，他们相识，更是闪电结婚。同病相怜的人并没因为爱产生太多的激情，没有缠绵，没有浪漫，相互间感情只是生活上的依赖和惯性使之。
   
  为了使《荣耀美国》得到好的销量，Pekar接受了当时红极美国的娱乐访谈latenight，当他走出等候室，立马就进来一个抱着小鳄鱼的西部牛仔扮相的人，看他这个模样，我们便能确信这只是一个娱乐秀场，不会为Pekar的生活带来多少的改观，不过还是有越来越多的人知道他了，那些人称他为具有独特搞笑才能的蠢蛋。可以想象，当时要成名得承受多大的舆论压力啊，而现在美国的娱乐真人秀，在全世界拥有为数众多的观众，大家在骂那些人傻的同时，也被那些不惜丢掉尊严的勇敢者逗笑得前俯后仰。起初Pekar只是一味顺从，在一次次的节目中，主持人将他作为社会中失败者的典型拿他开涮，说他像是随处都能见到的嫌疑犯画像，或者是在公车上熟睡的人……。但Joyce的短暂离开以及不幸患病使得他倍感沮丧，他把一切的不如意都集中在后来又一次的访谈中全面爆发。
   
  他无法独自面对疾病的困扰，甚至对自己的身份产生怀疑，“我是那个把自己写进漫画的人？还是说，我只是那本书里的人物。要是我死了，那个人还会继续存在，还是会慢慢消失？”此时此刻，他的身份无异于超人、蝙蝠侠，他是漫画里的人物，但也有别于前者，漫画里的那个人物就是那个把自己写进漫画的人。电影唯独在这个时候彻底的严肃了会儿。说完此话，就是倒下的快速剪辑，他瘫倒在地。
   
  在Joyce的帮助下，他把与病魔对抗的过程记录了下来，并通过漫画的形式成就了又一卷卷《荣耀美国》。与此同时他们收养了落魄画家Fred的女儿Danielle，也许是Joyce从她身上看到了自己的影子才让早就做了绝精手术的Pekar重新考虑组成了一个真正意义上的三口之家，（现在登陆Havery Pekar的网站，也能看到Danielle不断更新的个人日记）。
   
  一年以后，病已痊愈。画面跳出现实，在一个纯白的背景中，他絮絮叨叨的讲着对Havery Pekar这个古怪的名字在如此不起眼城市居然有多个人拥有而感到不解。一切回复平静，这部电影的拍摄过程也进入了新一本名为Our movie year的《荣耀美国》中，他因此得到了一些报酬，可生活还是在继续，他依然是那个退伍军人医院的档案管理。
   
  影片几乎全是由定机位拍摄的，只有几个表现Pekar情绪低落的镜头由手持拍摄，全片为了突出主题，常常采用景深摄影，大面积的虚化背景，空间被压缩到了只有主体物的地步，我们不用去想那些人物以外的东西，只要看着屏幕上一张张的苦瓜脸，就可以深窥。
   
  片中那个脑门光秃秃的Havery Pekar总是给人满腹牢骚，废话连篇的喜剧感觉。真实中的Havery Pekar其实也就是这个样子。影片把真实与电影混淆，Havery Pekar旁白基本上是由真正的Pekar说的，影片也不时让真正的Pekar出场，让他陈述自己的一些看法，这种间离的效果又像是在进行《荣耀美国》漫画的创作一般。不正经的叙述口吻淡化了现实生活的悲哀、愤怒，无形中给影片浇入了许多积极的成分。虽说故事的叙述方式比较传统，确实不大符合Pekar的个性，但现实为先的调子又与他一贯坚持的艺术风格异曲同工。
   
  值得一提的还有片中那个傻气十足的书呆子Toby，戴着厚厚的黑粗边眼镜，总是嚼着糖果、汉堡包之类的食物，说起话来像个机器人，每一个发音比NBC都抓的准。在Pekar成为latenight的常客时，他也鸡犬升天，拍了一部酷似《粉红火烈鸟》的Mtv，看着他戴着画上了眼睛的巨型眼镜从房车走出来，用他机械般的话腔为书呆子高声呐喊，我真的就以为那个Mtv是当时Colt片流行的产物。可Toby向来不对自己这些被人们视为怪状的地方有所不适，就连拍这部电影的时候，真正的Toby也毫无遮掩的本色出演，几乎达到了以真乱假的震撼效果。
 
此片的原声，完成了一次爵士乐大师的结集，实属不易。

01.21.04.American.Splendor.LIMITED.DVDRip.XviD-DMT

2003日舞影展最佳剧情片
2003年美国电影学会十大佳片之一
坎城影展国际影评人费比西奖特别致意

　　电影的主人公哈维贝克是一个漫画作家，他在一家医院做档案员的工作，每天过着烦琐单调的生活，有一天他突然希望改变这一切，希望自己的生命不要这样无谓的空耗下去。于是他开始画漫画，把他身边的一人一物都画进去，画那些平常生活中的点滴趣事，漫画书的名字就叫做《American Splendor》。

　　电影根据真人真事改编，生活中的漫画家根据自己的生活所创作的漫画书，是这部电影的原型。不过，原型其实并不重要，正像电影里主人公所抱怨的那样，在这样一个小城市里，竟然有三个与他重名的人。姓名如此，命运也不例外，如此平常细微令人厌烦但是又不时闪出一些亮点让我们继续充满期待的生活，充斥于这世界的每一个角落里。

　　我喜欢这部电影的原因在于喜欢主人公的那种并不积极乐观然而也不自甘平庸的生活态度。为了生存和责任，我们每个人都必须去做很多自己没有兴趣甚至厌烦的事情，这是令我们难以积极乐观的地方。然而，我们应当对生活中剩余的时间充满憧憬和热情。就像我以前一直认为的那样，一个人至少应当有一样爱好，借此来确证人生的意义。

　　电影中的几个细节很有趣，在最开头，一些男孩子打扮成电影中英雄人物的模样去领受礼物，而小哈维却以本来面目出现，他说，我就是隔壁邻居的普通的小哈维，为什么不能领受礼物呢？他并不渴望去扮演一个不属于他的英雄角色。

　　主人公人生态度变化的转折点发生在一个超市，在他排队付款时，不幸排在一个犹太老妇人的后面，看着她为了六个杯子从2块到1.5块而喋喋不休的还价，他在后面无望的等待着，他突然感到这样的生活是多么的无法忍受，生命怎麽能够这样浪费。他扔下购物车，昂然走出超市，他决定生活应当有所改变，于是他开始画漫画。

　　结尾处，哈维说，这并不是一个阳光灿烂的欢乐结局，他需要不断的奋斗去独力供养这个家庭，生活中是一团乱糟糟。最终或许谁都逃不脱一场失败，然而生活的目的或许正是在于过程中那一些小小的胜利。

　　另外值得一提的是电影中将真人演出和漫画场景有趣的结合到了一起，给人耳目一新的感觉。影片并没有紧张扣人的情节，只是在描述哈维贝克的生活，加上穿插其中的原型作家亲自的现身说法，甚至有记录片的感觉。但并不沉闷，毕竟，一位已经将自己的生活画了二十年漫画的人，有足够的能力让你从这样平常的生活中感受到乐趣，最终，也希望我们每个人都能从自己平常的生活中寻找到乐趣。